ETOILES ET TOILES

À 40 ans, Mélina est la voix la plus célèbre de France. Animatrice à la radio, la nuit à l’antenne elle résout les problèmes affectifs et sexuels des auditeurs avec impertinence, humour et sans tabou. Tout le monde connaît sa voix, mais personne ne connaît son visage.
Dans la vie, elle évite tout contact et vit comme une vieille fille dans les beaux quartiers. Partie à la recherche d’une mère qu’elle n’a jamais connue, elle découvre que celle-ci vit au sein d’une famille nombreuse, en banlieue. Elle décide de s'approcher d'elle, incognito....

Premier long-métrage du réalisateur Pierre Pinaud, vu en avant-première à l'UGC des Halles, en présence d'une grande partie de l'équipe du film, cette jolie histoire navigue entre drame et comédie, portrait d'une femme en mal plus qu'en recherche d'amour, qui masque sa solitude et sa peur d'affronter les autres en les écoutant, par le biais d'une émission de radio,  où elle intervient en confidente, alors que dans sa propre vie elle est à la recherche de son identité et de sa position en tant que femme, vieille fille refusant souvent tout contact extérieur.

Jusqu'au jour où, découvrant l'identité de sa mère qui l'a abandonnée, rencontrant peu à peu aussi sa famille, elle tente de s'apprivoiser au regard et au contact des autres.

Si le film n'évite pas les raccourcis et une certaine facilité parfois,  il a le grand atout de délivrer à petites doses beaucoup de pudeur et de tendresse, cassant parfois aussi la gravité annoncée du propos par un humour souvent loufoque ou cruel et réactif, comme dans la scène de l'hopital où elle ordonne à sa mère, encore affaiblie, de lui dire qu'elle l'aime, dans un déchainement de violence qui surprend finalement et apporte un coté jouissif bienvenu, évitant aussi tout effet mélo en le désamorcant, à l'image de cette magnifique fin, confession d'une auditrice avec juste en gros plan le visage de l'actrice, bouleversant sans en etre larmoyant, juste tout en intimité et en délicatesse!

Karin Viard, belle et lumineuse,  porte tout le film sur ses solides épaules d'immense comédienne, de plus elle est filmée amoureusement par le cinéaste, comme une blonde hitchcockienne (son magnifique chignon fait penser à Kim Novak), la comédienne irradie et nous éblouit de son talent, avec émotion, avec gravité, avec sincérité.

Elle apporte beaucoup de sensibilté à ce role sur mesure de femme perdue, assumant son statut de grande comédienne populaire, sincère, touchante et humaine jusqu'au bout des... gants qu'elle ne quitte jamais.Certainement la plus grande dans le cinéma français actuel et les César ne l'oublieront sans doute pas  encore cette année pour Polisse.

Saluons aussi à ses cotés un Nicolas Duvauchelle toujours mieux de film en film, ici en amoureux impossible et improbable,  et la regrettée Nadia Barentin (décédée peu après le tournage) en mère de banlieue au caractère bien trempé, aussi très émouvante.

Un beau petit film, comédie de moeurs qui malgré ses défauts et son coté un peu lisse est finalement prometteuse pour ce nouveau metteur en scène, l'occasion surtout de passer 1h30 en compagnie d' une actrice majuscule du cinéma français.

MA NOTE: 14/20

Yann et Nadia, amoureux, se lancent dans un projet de restaurant au bord d'un lac. Leur rêve d'entrepreneur se brise rapidement. Nadia, contrainte d'accepter un travail à l'étranger, confie provisoirement son fils à Yann. Elle disparaît...

Vu en avant-première à l'UGC Ciné Cité les Halles, en présence du réalisateur Cédric Kahn et des ses interprètes, voici un thriller social, apre, sans concessions, sans fioritures, ancré dans la réalité actuelle.

Ce film fait écho par sa forme naturaliste au cinéma de Maurice Pialat, avec la meme force par l'aspect cinéma-vérité qui ne fait qu'accentuer l'impact émotionnel et bouleversant de cette histoire humaine.

Engrenage et spirale du surendettement, exploitation de la candeur et de la naiveté de gens qui n'espèrent qu'à toucher du bout des doigts le reve légitime d'une vie meilleure, le réalisateur apporte beaucoup de justesse, refusant à la fois la joliesse et le misérabilisme, se tenant à exposer, parfois crument, la réalité sociale, tout en sincérité,  à l'image de l'interprétation épatante d'un Guillaume Canet qui trouve -enfin- un vrai bon role! il est magnifique de charisme, à la fois fragile et fort, pret à aller jusqu'au bout de son combat, contre lui-meme et contre tous les profiteurs et exploitants de l'humanité. A ses cotés, moins présente, la belle Leila Bekhti rayonne de chaleur humaine et le jeune garçon, qui joue son fils,  dégage beaucoup de spontanéité et de naturel.

Malgré quelques légères maladresses scénaristiques, à l'image d'une histoire d'amour trop vite amenée et donc difficile à crédibiliser, l'histoire avance et nous capte, nous happe, avec certes un sujet grave et douloureux, mais tout en délivrant de vraies plages de tendresse et d'émotion justes et touchantes, le tout au service d'une mise en scène simple mais solide,  portée par une interprétation sensible,  dominée par un excellent Guillaume Canet.

         MA NOTE: 14/20